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《富春山居圖》
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富春山居圖是元代畫家黃公望創作的紙本繪畫，中國十大傳世名畫之一。畫家黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，1350年繪製完成，後幾經易手，並因「焚畫殉葬」而身首兩段，前半卷：剩山圖，現收藏於浙江省博物館；[1]後半卷：無用師卷，現藏台北故宮博物院。[2]富春山居圖，以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡乾濕並用，極富於變化。富春山居圖所畫內容約80%在桐廬境內富春江的景色，20%為富陽的景色。[3]富春山居圖被譽為「畫中之蘭亭」，[4]屬國寶級文物。2011年6月，前後兩段在台北故宮首度合璧展出。
《漢宮春曉圖》
明·仇英《漢宮春曉圖》用手卷的形式描述初春時節宮闈之中的日常瑣事:妝扮、澆灌、折枝、插花、飼養、歌舞、彈唱、圍爐、下棋、讀書、鬥草、對鏡、觀畫、圖像、戲嬰、送食、揮扇，畫后妃、宮娥、皇子、太監、畫師凡一百一十五人，個個衣著鮮麗，姿態各異，既無所事事又忙忙碌碌，顯示了畫家過人的觀察能力與精湛的寫實功力。人物皆唐以來衣飾，取名漢宮，是當時對宮室的泛指。
《千里江山圖》
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《千里江山圖》又名「宋王希孟千里江山圖」，是宋代王希孟書畫作品。該畫作縱51.5厘米，橫1191.5厘米，絹本，青綠設色，無款，據卷後蔡京題跋知系王希孟所作，收藏於故宮博物院。作品以長卷形式，描繪了連綿的群山岡巒和浩淼的江河湖水，于山嶺、坡岸、水際中布置、點綴亭台樓閣、茅居村舍，水磨長橋及捕魚、駛船、行旅、飛鳥等，描繪精細，意態生動。景物繁多，氣象萬千，構圖於疏密之中講求變化，氣勢連貫，以披麻與斧劈皴相合，表現山石的肌理脈絡和明暗變化；設色勻凈清麗，於青綠中間以赭色，富有變化和裝飾性。作品意境雄渾壯闊，氣勢恢宏，充分表現了自然山水的秀麗壯美。
《韓熙載夜宴圖》
《韓熙載夜宴圖》是中國畫史上的名作，中國十大傳世名畫之一。它以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。分為五段：悉聽琵琶、擊鼓觀舞、欣賞王屋山跳六么舞、更衣暫歇、清吹合奏、曲終人散。韓熙載為避免南唐後主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉遊。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現力。設色工麗雅致，且富於層次感，神韻獨出。據載，周文矩亦作《韓熙載夜宴圖》，元朝時兩者俱在，今僅存顧本。另有唐寅摹本，現藏於重慶中國三峽博物館。
《虢國夫人游春圖》
《虢國夫人游春圖》描繪的是公元752年（天寶十一年），再現唐玄宗的寵妃楊玉環的三姊虢國夫人及其眷從盛裝出遊，「道路為恥駭」的典型環境。虢國夫人游春圖，絹本，設色，縱51.8厘米，橫148厘米。畫中這八騎人馬包括一女孩共九人，在行進的行列中，從頭至尾，充滿了舒情，閒適，勃勃生氣。畫面描寫了一個在行進中的行列，人馬疏密有度，以少勝多。全畫共九人騎馬，前三騎與後三騎是侍從、侍女和保姆，第一個為虢國夫人。從馬的鬃毛來看，經過精心修剪的只有兩匹，一個是最前面的身著男裝的，一個是帶著一個小孩的侍女。《虢國夫人游春圖》是工筆人物畫樣式的確立者張萱的代表作品之一。
《步輦圖》
《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一。是現藏故宮博物院中國十大傳世名畫之一。作品設色典雅絢麗，線條流暢圓勁，構圖錯落富有變化，為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術價值。 公元640年（貞觀十四年），吐蕃王松贊干布仰慕大唐文明，派使者祿東贊到長安通聘。《步輦圖》所繪是祿東贊朝見唐太宗時的場景。現存畫作被認為是宋朝摹本。存於北京故宮博物院。絹本，設色，縱38.5厘米，橫129.6厘米。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。 《步輦圖》是唐代畫家閻立本的作品，內容反映的是吐蕃（今西藏）王松贊干布迎娶文成公主入藏的事。它是漢藏兄弟民族友好情誼的歷史見證。
《洛神賦圖》
《洛神賦》，是著名的畫家顧愷之依據曹植《洛神賦》內容畫的作品，其中最感人的一段描繪是曹植與洛神相逢，但是洛神卻無奈離去的情景。被稱為「中國十大傳世名畫」之一。《洛神賦圖》在古代曾被很多畫家畫過，而且有很多宋代摹本，都被認為是顧愷之原作的摹本。故宮博物院所藏的兩卷，人物形象基本上類似，只在構圖上有景物繁簡的不同。那一景物較簡的，在風格上具有更多的六朝時代的特點。畫卷的開始便是曹植和他的侍從在洛水之濱遙望，那寄寓著他的苦戀的、美麗的洛水女神，出現在平靜的水上。畫面上遠水泛流，洛神含情脈脈，似來又去。
《百駿圖》
《百駿圖》，中國十大傳世名畫之一，義大利籍清代宮廷畫家郎世寧作品，其圖共繪有100匹駿馬，姿勢各異，或立、或奔、或跪、或臥，可謂曲盡駿馬之態。 畫面的首尾各有牧者數人，控制著整個馬群，體現了一種人與自然界其它生物間的和諧關係。在表現手法上，郎世寧充分展現了歐洲明暗畫法的特色，馬匹的立體感十分強，用筆細膩，注重於動物皮毛質感的表現。
《清明上河圖》
清明上河圖是北宋張擇端的代表作，描繪了北宋故都汴京的景色，曾經為北宋宣和內府所收藏。絹本、淡設色，高24．8厘米，長528．7厘米，原作現藏北京故宮博物院。猶如一首韻律和諧的樂曲，真實地演繹著900年前汴梁城的都市生活。它是一幅具有重要歷史價值的風俗長卷。張擇端成功地描繪出汴京城內及近郊在清明時節社會上各階層的生活景象。主要表現的是勞動者和小市民。對人物、建築物、交通工具、樹木、水流之間的相互關係的處理，非常巧妙，整體感很強，具有極大的考史和藝術價值。
《五牛圖》
韓滉《五牛圖》，中國十大傳世名畫，是少數幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一，也是現存最古的紙本中國畫，堪稱「鎮國之寶」，現存於北京故宮博物院。《五牛圖》麻紙本，縱20.8厘米，橫139.8厘米，無作者款印，有趙構、趙孟頫、孫弘、項元汴、弘曆、金農等十四家題記。畫中五頭不同形態的牛，韓滉以淳樸的畫風和精湛的藝術技巧，表現了唐代畫牛所達到的最高水平，被稱為「中國十大傳世名畫」之一。五牛目光炯炯，深邃傳神，將牛既溫順又倔強的性格表現得淋漓盡致。畫者著重刻畫牛的眼睛及眼眶周圍的皺紋，還用尖細勁利的筆觸細心描繪了五牛眼眶邊緣的睫毛，通過細節的刻畫，把每頭牛獨具的個性加以強調，使它們鮮明地顯示出各自不同的神情。觀者分明能感覺到這五頭牛不但有生命、有情感，而且有各自不同的內心世界，這是人格化了的五牛。
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