作者 | 徐縈波 ◆

中國新歷史劇《逐玉》橫空出世，在國際驚艷，以歷史為根、當代為鏡，創造性轉化東方美學，從「複刻歷史」轉向「創造美學」。張凌赫的顏值，以市井煙火與家國大義交織、非遺美學與現代審美相融，超越過去宮鬥劇的套路，秦腔配樂，主題曲由台灣作詞人方文山跨刀，新加坡歌手林俊傑作曲演唱，發揮全球華人軟實力，在Netflix韓、日、泰、新等國登頂熱播榜，成為華語古裝劇出海的里程碑。

中國新歷史劇《逐玉》橫空出世，在國際驚艷，主要是以歷史為根，以當代為鏡，實現東方美學創造性轉化，從「複刻歷史」到「創造美學」的華麗轉身。「新男神學霸」張凌赫的高顏值，以市井煙火與家國大義交織、非遺美學與現代審美相融、超越過去宮鬥劇的套路，加上秦腔的背景音樂，台灣作詞家方文山跨刀，新加坡歌手林俊傑作曲、演唱主題曲，發揮全球華人的軟實力，在Netflix韓國、日本、泰國、新加坡等多國平台登頂熱播榜，成為華語古裝劇出海的里程碑式作品。

該劇跳出傳統古裝劇「宮鬥權謀」、「仙幻懸浮」的同質化窠臼，以考古級考據、電影級鏡頭、沉浸式非遺、人性化敘事，展現中國新歷史劇的創造性轉化，以東方美學驚艶世界，為中國文化出海提供了可複製、可推廣的拓本。

中國新歷史劇的核心使命，不是對歷史的機械複刻，而是以歷史為根，以當代為鏡，實現歷史精神的當代轉化。《逐玉》以明末女將軍秦良玉為精神原型，卻未拘泥於歷史史實的還原，而是通過虛構人物、市井視角、現代價值觀，完成了對歷史精神的當代重構，讓歷史人物的風骨穿越千年，與當代觀眾產生共鳴。 

原著是網絡小說《侯夫人與殺豬刀》

該劇導演曾慶傑是拍短劇的高手，作品包括《念念無明》、《虛顏》、《風月變》等，長劇是《九重紫》。他善用短劇節奏疊加長劇深度，氛圍感拉滿。原著是網絡小說《侯夫人與殺豬刀》，作者是團子來襲（張福蓉，晉江簽約作家），編劇是鄒越（代表作是《星漢燦爛》）。

樊長玉的精神原型是中國歷史上唯一載入正史將相列傳的女將軍秦良玉，但劇集並未直接複刻貴族女將的傳奇人生，而是將其身份改編為市井屠戶女：父母雙亡，以殺豬謀生，撫養幼妹，為保家業招贅落難公子，在亂世中從底層少女蛻變為護國將軍。這種改編，是歷史劇創造性轉化的關鍵一步——「讓英雄走下神壇，回歸人間」。

樊長玉不是天生的英雄，而是被命運推著成長的普通人：她會為生計發愁，會為護家潑辣抗爭，會在心動時直白告白，會在戰場恐懼卻依然堅守。這種「接地氣」的英雄塑造，打破了傳統古裝劇「主角天生不凡」的套路，契合當代觀眾對「平凡人逆襲」「女性成長」的價值認同。國際觀眾無需了解中國歷史背景，便能從樊長玉的奮鬥中讀懂「堅韌、獨立、擔當」的人類共通精神，實現了歷史精神的跨文化傳播。

^{原著是網絡小說《侯夫人與殺豬刀》}

張凌赫吸粉成美學名片　清?破碎感融合戰神凌厲感

作為劇集的靈魂人物之一，張凌赫以俊美硬朗的獨特形象成為《逐玉》吸粉全球的美學名片。他飾演的謝征，兼具病弱破碎感與戰神凌厲感，清?骨相裏藏著溫潤氣質，挺拔身姿中透著硬朗鋒芒，完美詮釋了東方審美中「剛柔並濟」的理想形態。這種兼具古典氣韻與現代質感的形象，既滿足女性觀眾對東方男神的想像，又以陽剛正氣、隱忍擔當的特質收穫男性觀眾認可。

張凌赫用細膩演技賦予角色靈魂，讓人物的掙扎、堅守與成長躍然熒幕，成為劇集文化傳播的鮮活載體，讓東方美學以具象化的姿態，走進全球觀眾心中。

敘事轉化：從聚焦宮鬥權謀到市井煙火守護家國

以往歷史劇多聚焦皇宮深宅的權謀爭鬥，格局局限於個人恩怨與權力爭奪，而《逐玉》將敘事重心從宮廷轉向市井，從權謀轉向家國。前半段以林安鎮市井生活為核心，分肉、算帳、養豬、過年，日常瑣碎中藏著人間溫暖；後半段以戰場護國、朝堂正義為核心，小人物在亂世中堅守道義，守護家國安寧。

這種「市井煙火+家國大義」的雙線敘事，跳出了古裝劇的同質化陷阱：市井戲治癒人心，讓觀眾感受生活本真；權謀戲緊湊燒腦，彰顯人物格局；愛情戲雙向奔赴，傳遞平等尊重的現代愛情觀。劇集沒有刻意渲染仇恨，沒有狗血三角戀，而是以「雙向救贖、並肩成長」為核心，講透「平凡人亦能成英雄」的道理，這種溫暖正向的敘事，既符合中國傳統文化的「仁愛」內核，又契合全球觀眾對正能量內容的需求。

價值轉化：從固守封建桎梏到融入現代獨立人格

《逐玉》的創造性轉化，更體現在對封建價值觀的揚棄，對現代精神的融入。劇中打破「男尊女卑」的封建桎梏：樊長玉不依附男性，以自己的雙手養家護家，招贅、從軍、掌權，始終保持獨立人格；謝征尊重女性，不搞「霸總式」控制，與女主勢均力敵、並肩作戰，是「人夫感」與「責任感」的完美體現。

劇集傳遞的獨立、平等、堅守、救贖等價值觀，跨越時空與文化，成為全球觀眾的共鳴點：韓國觀眾從樊長玉的奮鬥中想起「父母那代人的堅韌」，東南亞觀眾從市井煙火中感受家庭的溫暖，歐美觀眾從女性成長中讀懂獨立的力量。這種以現代視角詮釋歷史精神的創作思路，讓中國歷史劇不再是「小眾文化」，而是具有全球普適性的精神產品。

《逐玉》在國際市場的火爆，並非偶然的文化輸出，而是東方美學與全球審美接軌、中國精神與人類情感共鳴的必然結果。該劇在Netflix韓國站登頂總榜第二，打破華語劇在韓最高紀錄；在泰國、新加坡等十五個國家登頂Google搜索熱度榜首；在日本、巴西、法國等十二國進入Netflix熱播前十，用數據證明了中國歷史劇的國際競爭力。

國際觀眾對《逐玉》的喜愛，首先源於對東方美學的直觀認同。溫潤的色彩、寫意的鏡頭、精緻的非遺服飾、詩意的場景，構成了區別於西方影視的獨特視覺體驗。西方觀眾習慣於好萊塢的直白刺激，而《逐玉》的留白美學、含蓄情感、意境表達，帶來了全新的審美體驗；東亞文化圈觀眾則從劇中找到文化共鳴，感受到東方文化的根脈相連。

國際社交媒體上，#JadeCouple（玉CP）#話題刷屏，觀眾自發剪輯美學片段、複刻非遺妝造、解讀中式意境。東方美學不再是晦澀的文化符號，而是成為全球觀眾都能欣賞的藝術語言。

《逐玉》的國際傳播，核心在於以小人物的故事，傳遞人類共通的情感。劇集沒有講宏大晦澀的歷史事件，而是聚焦普通人的生存、成長、愛情與擔當：為生計奔波的堅韌、為家人守護的溫暖、為家國犧牲的大義、為愛情堅守的真誠，這些情感不分種族、不分文化、不分國界。

國際觀眾無需了解明代歷史，也無需精通中國文化，便能從樊長玉與謝征的故事中讀懂奮鬥的意義、愛情的本質、責任的重量等等。這種「以小見大、以情動人」的敘事策略，讓《逐玉》擺脫了「文化折扣」的困境，實現了跨文化的有效傳播。

《逐玉》的國際成功，彰顯了中國文化的自信與活力。該劇沒有刻意迎合西方審美，沒有弱化中國文化特色，而是以原汁原味的東方美學、堅定自信的中國精神，向世界展示中國文化創作實力。從非遺工藝到歷史精神，從市井民俗到家國情懷，劇集將中國文化的精髓融入故事，讓世界看到一個真實、立體、溫暖的中國。

這種「守正創新」的文化表達，為中國影視出海提供了新思路：文化輸出不是生硬的灌輸，而是以優質內容為載體，以美學為橋樑，以情感為紐帶，讓世界主動愛上中國文化。《逐玉》的成功證明，中國歷史劇只要堅守文化根脈、堅持創新表達，就能在全球市場佔據一席之地。

新歷史劇創造性轉化的路徑

《逐玉》的爆火與國際破圈，為中國新歷史劇的創作與傳播提供了清晰的啟示：中國歷史劇的創造性轉化，不是對歷史的簡單複刻，不是對傳統文化的符號堆砌，而是以美學為表、以文化為根、以精神為核、以當代為鏡，實現歷史與現代、本土與國際的完美融合。

一，堅守美學底線，拒絕流水線創作。歷史劇應摒棄浮華堆砌，回歸東方美學本質，以考據為基礎，以意境為追求，打造有質感、有溫度、有靈魂的視覺作品。

二，活化傳統文化，讓非遺融入敘事。傳統文化不是點綴，而是敘事靈魂，應將非遺、民俗深度融入劇情，讓文化「活起來」，成為人物與故事的一部分。

三，創新歷史表達，聚焦當代價值。以現代視角詮釋歷史精神，跳出套路，聚焦小人物成長、女性獨立、家國大義等普適主題，讓歷史與當代觀眾共鳴。

四，堅持文化自信，推動國際傳播。不迎合、不妥協，以原汁原味的中國故事、東方美學打動世界，用優質內容打破文化壁壘，讓中國文化走向世界。

《逐玉》以東方美學為筆，以非遺文化為墨，以歷史精神為紙，以當代價值為魂，完成了中國歷史劇的創造性轉化，用驚?世界的美學表達，讓全球觀眾讀懂中國文化的溫潤與力量。它不僅是一部熱播古裝劇，更是中國影視文化創新的標竿，是中國文化出海的典範。

在文化強國的時代背景下，中國歷史劇正迎來新一輪的發展機遇。《逐玉》的成功證明了，只要堅守文化根脈、堅持創新創造、秉持美學追求、傳遞正向價值，中國歷史劇就能夠不斷突破自我，在全球影視舞台上綻放光彩，讓東方美學驚艶世界，讓中國故事傳遍四方。這正是《逐玉》留給中國影視行業最珍貴的啟示。

_{♦ 本文內容轉載自 2026/2/23 亞洲週刊 不代表本站立場。若有侵害著作權，請速告知，我們將盡速移除 ♦}