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2019/6/6 

《阿波羅和瑪息阿》 

佩魯基諾|39×29cm|巴黎盧浮宮藏

畫面描繪的是起伏的山丘，有河流與城堡，有小樹和飛鳥，組成一幅優美壯麗的山河景色。坐在山丘石塊上的是山林之神瑪息阿，他在吹著短笛；那動人而優美的曲子。深深地吸引著光明之神阿波羅，這是一幅人體與自然結合的美畫。

《系頭帶》

愛德華·約翰·波因特|1884年|51cm×50.9cm|皇家亞伯特紀念博物館藏 

這裡展示的是在豪華浴池裡沐浴完畢的青年女子的窈窕體態。正在系頭帶的她，右腳點地，身體微斜，顯示出婀娜多姿的裸體之美，這正是畫家所著意表現的。系頭帶的女子，身材勻稱，曲線柔和流暢，在繁飾的背景前，顯得嬌美動人。事實上，她袒露的是青春的美好。

《梳妝的浴女》 

讓·巴蒂斯特·卡米耶·柯洛|1859年|179cm×92cm|私人藏 

畫家描繪的《梳妝的浴女》，雖然用了模特兒，但顯示的創造性，卻不同於其它肖像創作。畫家以全身像的形式展現神話的境界：裸體女郎在野外接受女傭人的化妝服侍，裸女可能是山林女神甯芙，但她又是現實中的少女，只不過這是一種虛構的現實，遠處還有一讀書少女；在林子後面，是白茫茫一片，是水是霧，令人茫然。這是詩一般的境界，反襯出梳妝浴女高貴、善良而又富於幻想的性格。

《女奴的買賣》

斯坦尼斯拉斯·馮·赫洛博斯基|1879年|93cm×72cm|巴黎貝爾科美術館藏 

畫家以戲劇性的場面，寫實的畫風，描繪了阿拉伯人買賣女奴的習俗。畫家懷著同情的心情，刻畫了被拉開披巾的裸體女奴。這是年輕貌美的少女，幾個年邁的買主挑剔地審視著她嬌美的身體。這是那個悲劇時代的一幕悲劇，儘管是司空見慣的場景，卻反映了人與人之間不平等的關係。畫家在這裡不是帶著欣賞的眼光來看待這一事物，而是以一種冷峻的批判現實主義的眼光，來揭示這一不平等的事件。

《裸體的瑪哈》

法蘭西斯科·德·戈雅－盧西恩特斯|1798-1805年|97cm×190cm|馬德里普拉多博物館藏 

“瑪哈”是當時西班牙社交場上對名媛淑女的通稱。戈雅所畫的“瑪哈”是誰，眾說不一，至今仍是個迷。這幅《裸體的瑪哈》，“瑪哈”仰臥於榻上，頭枕手臂，微微斜倚，腰肢纖細，按當時學院派繪畫審美的標準來看，她的頭略大些，腳尖不合解剖結構，顯然是畫家有意為之。不論怎樣，這幅作品給他帶來了極大的聲譽。

《按摩》

愛德華·德巴－蓬桑|1883年|127cm×210cm|奥古斯丁美木館藏 

這裡描繪的是一位富有的阿拉伯女子在接受黑人女僕按摩時的情景。全身裸露俯臥於榻上的女子，身材豐滿柔和，健美勻稱，曲線流暢，與黑人女僕形成鮮明對比。室內佈滿阿拉伯圖案的牆磚，點明了阿拉伯風格。畫面構圖簡潔，毫不堆砌，以黑、白、灰三個調子為主，細緻描繪，使作品達到了渾然一體的效果。

《後宮露臺》 

讓·萊昂·熱羅姆|法國|80cm×102cm|私人藏 

畫家熱羅姆是浪漫派畫家德拉羅什的學生，卻又極善安格爾嚴謹的線路。1856 年，他曾赴埃及與近東旅行，收集和紀錄了大量關於近東的風土人情，創作了一批極富東方情調的作品，轟動了整個法國畫壇。羅姆畫的這幅《後宮露台》，描繪了阿拉伯王宮最隱秘的後宮生活，描繪了生活後宮的王妃、宮女等女眷的閨閣生活，有的在洗浴，有的在清談，有的在沉思，幾乎都流露出一種惆悵與茫然的神情，華麗的露臺，冰冷得像囚室，不見天日，只有露臺外面才是晴朗的天空與清新的氣息。從構圖和色彩處理上，都遺留著古典主義原則的嚴謹性，注重細節的和諧對比，人物、服飾、建築尤重質感的表現，充滿國情調。

《白奴》

讓·勒紮特·迪·努伊|149.5x113.3cm|南特美術館藏

＂白奴＂的作者雖然在美術史上名不見經傳，但他的這件作品卻反映了一種藝術趨勢。即盡力描繪令視覺愉快的、富有刺激性色彩表現力的生活畫面，讓人從畫中去聯想神秘的東方世界的美感與奧秘。＂白奴＂描繪的是土耳其言中浴池內的白人女奴，她在池邊休息，邊抽煙邊喝酒，顯得放浪形骸，女奴裸體的色彩描繪，嬌豔有餘，結構不足，膚色呈粉潤之狀，解剖雖不合理，細節卻一絲不苟，環境渲染十分成功，體現了濃郁的東方特點。

《土與水》

彼得·保羅·魯本斯|1618年|222.5cm×180.5cm|艾爾米塔什博物館藏 

土與水孕育了萬物，這裡以“土與水”命題，在於表現畫家的一種思考。魯本斯把這種思考化為典型性格的神人一體，代表土與水的男人和女人，在作品中顯得強健豐碩，生命力極強。左側的裸女扭動身姿，柔和流暢，極盡風韻。而右側背面的男人，虎背熊腰，剛猛異常。他們顯示了美好的生命與旺盛的生命力，生命將因此得到綿延，大地永遠蔥綠，河水永遠流淌。魯本斯發揮了他卓越的油畫技巧，用色厚重，造型精微，尤其是運用男人體與女人體的剛、柔對比，表達了對生命的希望和人生信念。

《瑪麗·德·美第奇抵達馬賽》

彼得·保羅·魯本斯|1622-1625年|394cm×295cm|巴黎 盧浮宮藏 

美第奇家族是法國著名的名門望族，瑪麗·德·美第奇曾為法國攝政皇后。這件作品描繪瑪麗的宮船剛剛抵進賽富港，她盛裝待迎，準備接受法國最高規格的禮儀，船頭上戎裝的姑娘，身著古羅馬的服裝，伸開雙臂，表示了法蘭西的歡迎。豪華的宮船下面，許多海中女仙在拽著繩。

《命運》

圭多·雷尼|約1623年|188cm×155cm|聖盧卡國家美術院藏 

這是一個寓言深刻的命題，被畫家宗教化地處理為女神與小天使的飛行，無定的飛行喻示了命運的不可把握，暗示了主題。人物造型誇張，舞蹈化的女神與小天使都被賦予特定的形式，天空、球體、女神、天使的組合，將個人命運引向人類共同命題。在這裡，畫家將命運做了有神論的宿命解釋。

《愛的寓意》

阿尼奧洛·布龍齊諾|約1540-1545年|146cm×116cm|倫敦國家美術館藏 

維納斯與其子丘比特在畫面中相吻，周圍的伏爾太、羅馬詩人維吉爾、鴿子與面具象徵嫉妒、美、和平與虛偽。此畫中維納斯母子的情感，被表現得過於甜蜜，失去常態，因而在繪畫表現上帶有某種色情意味。事實上，這就是畫家表達的一種構思。這件作品儘管色彩很細膩，表現技巧也無可厚非，但由於趣味低俗，而影響了它的藝術價值。這幅畫在義大利美術的晚期，作為矯飾主義畫風的代表性作品，極具典型性，它對後來意、法等國宮廷美術的誕生產生了重要影響。

《愛與純潔的戰鬥》

佩魯吉諾|160cm×191cm|巴黎 盧浮宮藏

這是一個頗富哲學意味的繪畫題目：愛與純潔之戰，最終是愛與純潔的統一。畫家把這個題目形象化與藝術，畫面中有戰鬥，有勝負，卻沒有死者與傷者，與其說是一場戰鬥，不如說是一場二者合一的精神舞蹈。佩魯吉諾是文藝復興時期佩魯賈畫派的代表性畫家，畫風獨樹一幟，他的作品既不同于佛羅倫斯的寫實風範，又不同於錫耶納畫派的裝飾趣味。《愛與純潔的戰鬥》既是典型的一例，傷感的情調，優的造型，恍惚的背景，洋溢著一種靜謐的情感。

《梳妝》

讓－安東莞·華托|約1716年|44×37cm|倫敦 華萊士收藏館藏 

畫家以嫺熟的技巧，描繪了正在梳妝的少女。豐碩健美的裸女以“S”形動勢展示了青春肉體的魅力，棕色的帷幔，紅色的簾幕與白色的臥榻都被畫家表現得極其纖巧、細微、華麗，甚至不惜繁縟，以烘托少女肌膚的柔美色彩。整幅作品呈現出一種濃豔、奢麗與肉感；這正是羅可哥時期的藝術時尚，反映出貴族階層生活的奢侈享樂。

《公園裡的浴女》

讓－布蒂斯特·帕泰爾|1720-1729年|64.2cm×85cm| 倫敦 華萊士收藏館藏 

這是一幅描繪貴族階層少婦與少女在公園中沐浴的油畫，作品富於裝飾性，人物刻畫生動，服飾色彩豔麗，描繪的女人體豐腴健美，體現出貴族的人生理想與審美時尚。就畫家而言，其思想具有藝術進步和貴族頹廢生活的雙重性。

《布雷恩和他的戰利品》

保羅·約瑟·雅明|1893年 

畫中的布雷恩很像是成吉思汗的將領，在征服歐洲的戰爭中回到住處查看他的戰利品。傲慢無比的布雷恩站在門前，咧著嘴巴狂笑著。布雷恩雙腳浸滿了鮮血，滴滴答答順著臺階流入室內。室內是他搶劫的財寶：貴重衣物、金器、珠寶和幾個衣衫不整女人；讓人矚目驚心的是珠寶之中還有一個男人的頭顱，這是也領賞的憑證之一。

《朱庇特和卡利斯托》

彼得·保羅·魯本斯 

朱庇特（希臘神話中的宙斯）由於阿耳卡狄亞王的女兒卡利斯托生得美貌無比而愛上了她，為了得以親近她，朱庇特變成狩獵女神狄安娜，與她接觸。畫面中，化為狄安娜的朱庇特，在撫弄卡利斯托。

《日落》

弗朗索瓦·布歇|1753年|324cm×264cm|倫敦 華萊士收藏館藏 

取名為《日落》的這件作品，以其喻意表現畫題，而這一切則是由裸體去體現。布歇在這裡，以慣用的甜膩手法，刻畫了如瓷器細膩的女裸肌膚與軀體，以迎合當時貴族的享樂心理時尚。就技巧而言，《日落》的手法與技巧是非常嫺熟的，但是，內容空泛，精神蒼白；以展示女裸體的美感為題旨的《日落》，卻走向了偏頗——充滿血欲的刺激與誘惑，這是羅可哥畫風最常見的現象。

《被維納斯接觸武裝的戰神瑪斯》

雅克－路易·達維德|1824年|308cm×26 cm|比利時皇家美術館藏

這幅作品屬於追求藝術的永恆法則之作。畫中三美神卸下戰神瑪斯的盔甲武器，端來美酒和杯子，維納斯坐在床上給他戴上花環，小愛神解下他的鞋帶。這一切似乎宣告了戰爭的結束，昔日戎馬生活的勇士，現在正快樂地享受著美和愛情。此畫構圖十分講究，三美神居於背景處，中景只有維納斯與瑪斯，構成“X”型構圖，膚色的對比、剛柔的統一與古希臘科林斯柱式的拱廊，象徵著古希臘生活的蒙魘。它是古典主義哀頹前夕的迴光返照，也是學院式古典繪畫法則的最後一幅傑作。

《伊裡斯和莫菲》

皮埃爾－納西斯·蓋蘭|1811年|251cm×178cm |艾爾米塔什博物館藏 

這是一件屬於古典主義法則的繪畫作品，但卻充滿了浪漫主義的自由想像。小天使拉開了帷幕，使神女莫菲看到了熟睡的伊裡斯，了卻了相思相愛的心願。畫面上的莫菲，裸體端坐雲端，伊裡斯則橫臥睡榻，酣然入夢。其色彩關係、素描處理、造型特點以及明暗對比，手法高超，使這幅作品顯得統一完整。

《藍色時刻》

馬克斯·克林洛|1890年|191.5×176cm|萊比錫美術館藏 

這是一幅以幻想形式描繪的奇特場景，一裸體少女站在海邊礁石上，沐浴著金色霞光，另外兩人坐臥在礁石上。畫家以精巧的手段，創造了一個夢幻的世界，它遠離了思維的真實。這是一幅標新立異、摒棄傳統的作品，它的空間和細節畫得十分真實，但內涵卻十分隱秘。可以說，畫家的意圖不在於表現古典美，也不在於揭示現實生活，而是曲折地坦露自己的內心世界。

《傑森》

居斯塔夫·莫羅|1865年|204cm×115.5cm|巴黎 奧賽博物館藏　　

這是一幅以傳統為題材的繪畫，在神話般的秘境中，男女裸體披戴著華麗的飾物，富於刺激性。這裡不是再現一個現實，而是以極強的暗示性，隱喻著畫家的理想與對美好生活的嚮往。畫畫顯得神秘奇異，人物被描繪在一個難以理解的空間中，把象徵意義深化在晦澀的層面上。

《大浴女》

皮耶爾·奧古斯特·雷諾瓦|1887年|115.6×167.8cm |費城藝術博物館藏 

雷諾瓦在這幅畫中，描繪出河邊洗浴後休憩的裸女。近景三個浴女容光煥發，具有豐腴的官能美特色，她們的身體蕩漾著一種青春風韻，又顯得健康成熟。玫瑰色的膚色顯示了少女的壯實和健美，極細膩的筆觸繪製出女性豐滿柔嫩的皮膚表面，塑造了她們那富有彈性、充滿活力的肉體，賦予她們青春美和生命的歡樂。

《馬背上的Godiva夫人》 

約翰·柯裡|1898年 

這幅是英國考文垂博物館著名的油畫，是城市名片。英國統治者Leofric伯爵為籌集軍費，決定徵收重稅。善良的伯爵夫人Godiva向丈夫請求減稅，伯爵說，若她裸體圍城走一圈，就同意減稅。第二天夫人真的一絲不掛，騎在馬上。居民為尊重夫人，當天全部關門閉戶，街道上空無一人。

(本文完結) 

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