^{《一簾幽夢》：瓊瑤代表作}

十二月四日，八十六歲的瓊瑤離世，以「為生命做主」的名義，以火花熄滅般的決絕，以一種「瓊瑤式」的姿態，告別人間。但瓊瑤自殺的消息，在一部分忠實讀者的眼中，令人震驚，卻並不意外。

作為華文世界首屈一指的言情小說作家，幾代人心目中的「愛情教主」，瓊瑤筆下「愛來愛去」的主人公不少都以自殺結束生命：遠至早期中篇小說《生命的鞭》中勇敢私奔導致貧困交加的「神鞭公主」、長篇小說《船》中溫柔善良卻所託非人的湘怡、《紫貝殼》中身陷婚外畸戀最終為愛犧牲的佩青，結局無一不是以自殺告終。

眾多「自殺案例」中，有一樁尤其震撼——出版於一九八四年的《失火的天堂》裏，從小受繼父強暴和肉體折磨乃至早孕的女孩「豌豆花」，在豺狼繼父、勃然大怒的愛人以及社會道德觀、貞操觀的夾逼下成為了「有污點的女人」，自殺離世。

四十年前，在《失火的天堂》最後，瓊瑤藉「豌豆花」的絕筆詩，託出自己對生命之旅終點的理解：「當美麗不再美麗\當詩意不再詩意\當幸福已像火花般閃過\當未來只剩下醜陋空虛\那就只有——安詳地沉沉睡去。切莫為生命的終去而嘆息……結束悲劇才是永恆的美麗！」

「火花」這個意象，也延續到四十年後瓊瑤留給世間的最後一封信。她將自己比作已盡力燃燒過的「火花」，當火焰將熄，選擇翩然離去，又何嘗不是為了一種「永恆的美麗」？瓊瑤對自己生死觀幾十年如一日的忠誠，就如同她對「真愛」的堅持一樣執著。

選擇像自己的女主角一樣離世，瓊瑤將一生都活進了自己的書裏。童年時戰亂中的顛沛流離，被她寫進了《流亡曲》；少年時與國文老師的苦戀，成就了她第一部長篇小說《窗外》；創作《窗外》時「一手抱孩子、一手寫小說」的焦頭爛額，以及心比天高、眼高手低的第一任丈夫，又成了《在水一方》中男女角色的藍本。她將半生無奈只能奉獻家庭的母親寫進《幾度夕陽紅》，《一簾幽夢》中一個優秀、一個平凡的綠萍、紫菱兩姐妹，儼然是瓊瑤那就讀於麻省理工學院的高材生妹妹與她本人的化身。

由這種作者性出發，回看瓊瑤最後的文學作品，它們與瓊瑤的「結局」也互相映照，互為補充。二零一七年，瓊瑤與第二任丈夫平鑫濤幾名親生子女於網絡社交平台隔空開戰，為的是年屆九十、失智中風的前皇冠出版社創始人平鑫濤是否應進行插管治療的「處決權」：瓊瑤Facebook篇篇長文聲淚俱下，那邊廂平鑫濤親生子女聯名公開信指責瓊瑤將家事變成天下事，「為賣書做準備」，又抨擊瓊瑤「將自己的愛情建立在另一個女人（原配）的犧牲上」。其後，更有原配林婉珍以八十歲高齡之姿出自傳《往事浮光》，被稱為「文壇『大婆打小三』」。

眾聲喧嘩，瓊瑤終於還是出了書。同年，以平鑫濤罹患失智症為啟發，瓊瑤寫下《雪花飄落之前》，為高齡人士善終權、安樂死搖旗吶喊，似乎坐實平家兄妹「有出書之嫌」的指控。但直到七年後的今天，當瓊瑤當真為自己「善終」，人們方才發現，無論那場紛爭是否為具有商業屬性的宣傳，至少瓊瑤在面對生死之時，做到了知行合一。

又或者，這種「知行合一」，是瓊瑤的本性。上世紀八九十年代，瓊瑤小說開始於中國大陸風行。面對沉迷愛情故事的少年，家長往往會以「只懂得情情愛愛帶壞風氣」為由對瓊瑤小說大加批判。但，瓊瑤從盛年到晚年，乃至去世前一年最後一次公開露面，都毫不諱言自己對「人間有愛」的信念：「愛就要大聲說出來！」至於這份愛是否真的存在，她說：非不能至，心嚮往之！

在台灣戒嚴的威權時代，瓊瑤指揮著筆下的男男女女，高呼著「好美好美的天，好美好美的海，好美好美的你」，在方寸之間爭取愛之自由。銀幕上，甄珍、秦祥林、林青霞、秦漢們戴墨鏡穿喇叭牛仔褲、穿梭於城市的車水馬龍，在瓊瑤龐大的愛情王國裏，塗抹出台灣摩登青年的色彩。

來到八十年代改革開放後的中國大陸，經歷無言的時代，瓊瑤書中光怪陸離的愛喚醒青年人冰凍的心，使他們相信，愛之自由即人之自由。九十年代，瓊瑤藉大陸實景拍攝的一系列古裝、民初愛情劇，抒發她剪不斷的鄉愁之餘，也試圖於島內繪出「文化中國」的想像。到《還珠格格》的風靡，她又以「戲說歷史」的姿態，為自己打造了新的商業豐碑。半個多世紀，從台灣到大陸，瓊瑤孜孜不倦地盡她「愛情啟蒙師」的職責，同時也在華語流行文化史上鄭重寫下自己的名字。

回到瓊瑤生前的最後一部作品《梅花英雄夢》，這部耗時七年完成的小說，沿用原作《梅花烙》中幾個主人公，是一部「融合喜怒哀樂、悲歡離合、生死仁義……」的「好看的小說」（瓊瑤語），然少人問津。瓊瑤去世後，台灣媒體人高愛倫表示，瓊瑤生前最後一次深情悼亡夫的Facebook帖文，點閱量不過數百。瓊瑤和她「月朦朧鳥朦朧」的夢幻愛情在「當愛已成神話」的今日，彷彿成為原罪。正如當代人回看瓊瑤小說影視時，更加重視「三觀正不正」，而不是人與人如何「情不知所至一往而深」。

可幸可嘆，在雪花飄落前，瓊瑤用自己最後一舞，留住了她此生最想要追求的完美。送別瓊瑤，送別一個有情、有愛的理想年代。